viernes, 29 de abril de 2011

Chala Rasta

CHALA RASTA es una banda de reggae del sur del Gran Buenos Aires nacida en julio de 1990, con la particularidad que ninguno de los integrantes provenía de una formación anterior, sino que todos iniciaban su camino en la música.
Si bien no somos una banda conocida masivamente ya llevamos 19 años de trayectoria. Somos una agrupación independiente, lo que hace que todo nos cueste un poco más. Pero, pese a la escasa difusión en los medios masivos, tenemos una muy importante convocatoria de público.
Nuestro principal objetivo no sólo es interpretar unas agradables melodías, sino que lo que más nos importa es brindar un mensaje. Las canciones de la banda se caracterizan por tener mucho contenido y, entre otras cosas, proclamar la igualdad de las clases sociales ("Clases"), criticar el manejo de los políticos en nuestro país ("Lucero", "Ultimo round", "Casa de brujas"), revindicar a los aborígenes (verdaderos dueños de nuestras tierras -"Nube Negra", "Paraíso aborigen", "Echa la raíz"-), repudiar la violencia policial ("Cinturón vacío"), aborrecer a la dictadura militar ("Paredón"), homenajear a los hijos de desaparecidos ("Hijos del sol"), recordar a los piqueteros asesinados en Avellaneda ("El puente"), defenestrar lo hecho por Estados Unidos en Irak ("Invasión"), criticar el avance de la tecnología por sobre las relaciones humanas ("Chacarera del progreso") y defender la libertad ("Libre para qué?"). Hay otra canción, escrita en la época de "pasaporte fácil" que invita a los argentinos a quedarse en el país y luchar desde adentro ("No te vayas de aquí").
A fines del 2004 recibimos un e-mail del secretario de Don Ernesto Sábato pidiéndonos autorización para publicar la letra de una de nuestras canciones ("Laberintos") en su próximo libro. Por supuesto que le dimos esa autorización ya que es algo que nos llenó de orgullo. Lamentablemente el delicado estado de salud de Don Ernesto ha demorado la publicación de esa obra.

En cuanto a las presentaciones de la banda, debemos destacar las dos habituales giras anuales: En enero y febrero por las distintas ciudades de la costa atlántica, y en los meses de invierno por las provincias patagónicas.
Un signo distintivo de CHALA RASTA son los recitales a beneficio, cosa que realizamos con asiduidad. En el más importante de ellos en cuanto a convocatoria, realizado el 17 de abril de 2005 en la Plaza Grigera de Lomas de Zamora, estuvieron presentes más de 5000 personas, las cuales contribuyeron para llenar infinidad de canastos con alimentos no perecederos, útiles escolares y juguetes destinados a diversos comedores escolares de la zona.
La banda despertó el interés de la gente de Rock & Pop y fue invitada en varias oportunidades para tocar en vivo. El 10/10/03 se realizó un recital de una hora y media en el programa “La de Dios”, cosa que se repitió el 04/06/05. Y también en octubre de 2004 fue Mario Pergolini quien invitó a CHALA RASTA a tocar en “Cuál es?”, el programa más escuchado de la radiofonía argentina.

CHALA RASTA editó seis cassettes: “BRAZO MORENO” (1995), “RAICES” (1996), “EL AGUILA” (1997), “VOLVER A NACER” (1998), “AFRICA” (1999) y “ESPIRITU” (2001), y seis CD’s, considerados como discos oficiales: “GONDWANA” (2000), “7º HIJO” (2002), “CAZA DE BRUJAS” (2003), “CINTURON VACIO” (2004), “HIJOS DEL SOL” (2005) y “QUIJOTES” (2007).
Precisamente el 24 de marzo de 2006, día en que se cumplieron 30 años del inicio de la aberrante dictadura militar, se hizo la presentación oficial del “Hijos del sol”, disco dedicado a los hijos de desaparecidos, en un show realizado en “El Teatro”, ante 1300 personas. El momento más emocionante de la noche fue cuando un integrante de la Agrupación H.I.J.O.S. subió al escenario a agradecer la dedicatoria del disco y expresar unas palabras referidas al triste aniversario de la fecha.
Afortunadamente la popularidad y adhesión del público va creciendo día a día, transformando a CHALA RASTA en una de las bandas más convocantes del reggae nacional. Para citar un ejemplo, en uno de los últimos shows en Auditorio Sur (Temperley), se registró una concurrencia de 1500 personas.
La creciente popularidad de la banda se vio manifestada con la convocatoria a participar de las dos últimas ediciónes del festival “Pepsi Music”, el día 28 de septiembre de 2007 y el 26 de septiembre de 2008.
Nos sentimos orgullosos por la fidelidad de nuestros seguidores y las demostraciones de apoyo incondicional ante diversas vicisitudes: Llenando la sala de un teatro ante la presentación de un disco o brindándose por entero ante momentos adversos. Esto último es en clara referencia a un pavoroso incendio que se ha sufrido en el mes de mayo de 2001, que destruyó totalmente la sala de ensayo y ocasionó cuantiosas pérdidas (instrumentos, equipos, material en general). La banda tuvo que empezar, nuevamente, desde cero. Eso sirvió para fortalecer aún más la idea de que nunca se debe bajar los brazos.
De la formación original sólo continúa Christian Gordillo. La constitución del grupo ha variado después de tantos años juntos, pero los ideales son siempre los mismos.
La esencia de la banda es, principalmente, hacer frente a las injusticias, pelear por una vida digna y no dejar que las fuerzas decaigan. El alma de CHALA RASTA está en las letras de sus canciones, que dicen lo que todos saben pero pocos cuentan.

jueves, 28 de abril de 2011

La Union - El Natty Combo (Con Resistencia Suburbana y Nonpalidece)

Sergio Colombo (El Natty Combo)
Con este ritmo que traigo y con esta unión
Que es verdadera y sale del corazón
Para que todos se muevan en el salón
No se repriman, hagan correr la voz ...

Y el reggae es musica que crece,
Sonido real que te fortalece
Y estamos juntos, ¿que te parece?
El Natty Combo, Resistencia y Nonpalidece...

Con gusto me sumo a la invitación
El fuego en nosotros ya se encendió
Tamaña energía te encendió
Prendiendo la llama de la inspiración...
Porque hay tanta gente hablando de unión
Llevarla a los hechos es la misión,
Nestor Ramljak (Nonpalidece)
Tal vez para eso nos dieron el don
De abrir las compuertas de la comprensión

Con la fuerza del mar
Voy a presentarme a mi mismo esta vez
Así como me ves,
Más de 15 años llevo sin cortarme los Dreads...
Si ves que yo el reggae lo transpiro
Es porque el reggae dulce estilo,
Es por lo que digo lo que me han dado estos amigos...

Somos mas, muchos mas, esta unión
Nos da la fuerza, hace la fuerza...
Luis Alfa (Resistencia Suburbana)
Somos mas, muchos mas, esta unión
Nos da la fuerza, hace la fuerza...

Con este ritmo que traigo y con esta unión


Que es verdadera y sale del corazón,
Para que todos se muevan en el salón
No se repriman, hagan correr la voz!

Y el reggae es musica que crece
Sonido real que te fortalece,
Y estamos juntos que te parece
El Natty combo, Resistencia y Nonpalidece...

Con gusto me sumo a la invitación,
El fuego en nosotros ya se encendió
Tamaña energía te encendió
Prendiendo la llama de la inspiración

Tal vez para eso nos dieron el don!
Cuentas pendientes! Jah... no no

Somos mas, muchos mas, esta unión
Nos da la fuerza, hace la fuerza...

Somos mas, muchos mas, esta unión
Nos da la fuerza, hace la fuerza...


Somos mas, muchos mas, esta unión
Nos da la fuerza, hace la fuerza...

Resistencia Suburbana

Resistencia Suburbana es una banda de reggae que se formó en el año '93 e hicieron las primeras presentaciones en vivo en Palomar, ya con letras contestatarias, que reflejan el descontento popular, la defen sa de los derechos humanos y la legalización de la marihuana para usos medicinales.
En 1996 editan "Cuentas pedientes", su debut discográfico, grabado de forma casera. En el 2000 editan "Resistencia + IVA", grabado y producido por Goy Ogalde de Karamelo Santo. En el 2003 sale "La Union Verdadera", una respuesta a un mundo que según ellos, está dividido por el odio y donde participan reconocidos músicos argentinos como Pity Álvarez, cantante y guitarrista de Intoxicados y Viejas Locas.
Bajo el nombre  "Cuentas Pendientes - Palabras poderosas" reeditan sus dos primeros discos, más una versión en castellano de "Iron, Lion, Zion", de Bob Marley.
En 2006 sacan su disco "Cosas que nadie Oia", presentado el 24 de noviembre en El Teatro de Colegiales. Ese show fue registrado en un DVD editado en 2008 bajo el nombre "Worrrsss!!!".

"Con la fuerza del mar" es el sexto disco de Resistencia. Incluye nueve temas propios y un cover de Tiken Jah Fakoly, el contestatario músico africano referente de la escena reggae de Costa de Marfil.

miércoles, 27 de abril de 2011

Ghetto Soul - Alika y La Nueva Alianza

Rasta habla de justicia,
eso te da miedo,
trata de censurarlo,
ese no sera tu remedio
intenta difamarlo,
despreciarlo, o ensuciarlo
con falsa propaganda,
que aparece en tu diario...

Te digo que ahora,
estamos revelando,
las sangrientas
y violentas ideas del estado opresor,
sin temor de Babylon
Represento a la amenaza,
que se volvera tu desgracia,
en tu cara descargo mis armas,
por que digo lo que pasa
y es que somos la voz
que no te deja ignorar,
los llantos y aflicciones
que no querias mirar,
directo de la calle
donde ha sido concebido,
este estilo, que ha crecido
y se ha convertido
en fuerza y poder que derribar,
nadie a podido,
esto no es moda, explora.
Yo se que vos dormis,
mientras mi gente llora....

Promesas - Dread Mar I

Mariano Castro
Necesitan el poder
para poder obtener
la cabeza de algun hermano...

Nos venden falsa informacion
nos tratan como asnos
y pretenden que les creamos...

Son promesas, son promesas
son promesas en vano...
Son promesas, son promesas
son promesas en vano...

Dicen que quieren paz
cuando gastan plata en armas
y aca sigue habiendo niños insanos...
Nos siguen mostrando un dios
que esta lleno de oro
y sabemos que el real andaba descalzo...

Son promesas, son promesas
son promesas en vano...
Son promesas, son promesas
son promesas en vano...

El Natty Combo

Formación de reggae roots Argentina liderada por SERGIO COLOMBO saxofonista de una amplia trayectoria en la escena musical del roots argentino. En 1996 se incorporó a Los Cafres, con los que trabajó durante más de 4 años llegando a grabar 2 discos "Suena la alarma" y "Espejitos", además de escribir en este último los arreglos de la sección de vientos. Paralelamente comienza a tocar con Abed Nego con quien graba el disco "Reggae classic en español - Vol. 1".
También tocó con el trombonista jamaiquino, Rico Rodríguez, sin duda el mejor trombonista de reggae de todos los tiempos, con quien grabó el disco Togetherness (en vivo en Argentina).
En el 2000 se incorpora a Mimi Maura; comienza a tocar y graba "Raíces de pasión", "Noches de pasión", "Frenesí" y "63-68-74".
En el 2001 se forma "Dancing Mood" y Sergio participa inicialmente del proyecto grabando todos sus discos hasta Dancing Mood Deluxe inclusive.
También grabó discos con Attaque 77, 2 minutos, Kapanga, Palo Pandolfo, Callejeros, La Mocosa, Satelite Kingston, Mensajeros, Alika, Riddim, La Celestina (banda de México) y participó como invitado en shows de Molotov y Antidoping (ambos grupos mexicanos), entre otros.
Finalmente se decide a grabar un disco solista y armar una banda para grabar y tocar ese material. Así nació el EL NATTY COMBO en el 2003 con su primer disco titulado "SERGIO COLOMBO PRESENTA....." Su segundo trabajo "SONIDO REAL" ha supuesto la consolidación de la banda, con un sonido contundente que aúna lo mejor del roots de los años dorados del reggae jamaicano de los 70' con la innovación y experimentación de corte futurista, toda una delicia para los amantes del buen REGGAE y de la buena música sea cual sea el estilo en que se encuadre. En el 2006 donde grabó "SUPER DUBWISE" una selección de los dos primeros discos en versiones dub donde incluye un tema inédito "Cinco" En el 2007 EL NATTY COMBO presentó su cuarto disco "IMPULSO" con mas temas cantados y una potencia rítmica fascinante !!!! En el 2008 EL NATTY COMBO lanzó su quinto disco con la particularidad de tener casi todos los temas cantados y la participación de ALIKA en uno de ellos. De esta manera EL NATTY COMBO continua su escalada manteniendo y afianzando el estilo y la excelente calidad musical.

martes, 26 de abril de 2011

Viejas Locas

Imaginense un barrio lleno de edificios donde la musica que predomina es el rock, donde unos amigos tienen ganas de armar una banda de rock and roll…
La historia comienza en un del colegio Comercial Nº 2 de Villa Lugano, en el sur de la ciudad de Buenos Aires.
Donde, entre un recreo y el otro, tres pibes de barrio gestaron la idea de armar una bandita par a pasar el tiempo.
La bautizaron Viejas Locas debido a que a su cantante de apodaban de esa manera.
“Siempre decíamos que cuando tuviésemos una banda le íbamos a poner Viejas Locas, porque mi apodo al final resultaba divertido” cuenta Mauro Bonom, primer cantante de la banda.
La primera formación de Viejas Locas era así: Mauro Bonome (voz), Bachi (bajo) y Diego Cantoni (guitarra).
Con esta formación la banda comienza a realizar covers de los Rolling Stone y de Pink Floyd.
Todos pertenecian a Piedrabuena, un complejo de monoblocs que se encuentra entre Mataderos y Lugano pegado a Ciudad Oculta, en donde la mayoria de los pibes transcurrian sus dias entre el colegio, parar con los amigos y descubrir el mundo del arte en el Centro Cultural Juan Carlos Castagnino. Estos tres adolescentes obviamente estaban busca de un batero.
Buscando se toparon con Cristhian "Pity" Alvarez, quien hacia seis meses que estaba aprendiendo a tocar la guitarra y andaba buscando una banda donde tocar la viola.
De esa forma empezaron a tocar, pero les hacia falta un batero, y ahí es cuando Pity llevo un amigo, Gastón Mancilla, que ocupo ese lugar vacío.
 Viejas debuta en Acatraz el 3 de noviembre de 1990. Donde Pity empezo a destacarse entre los integrantes, ya que era él que hacia la mayoría de los temas. El quinteto hizo su debut en vivo con dos temas propios: "Buey" y "Descansar en Paz".
Hicieron un laburo de boca en boca para juntar esa noche a 60 personas.
Ya se evidenciaba que el liderazgo estaba en manos del Pity. Este se encargba desde el primer momento de escribir las letras. Durante los años siguientes hicieron doce fechas. Llegaron un par de veces a Cemento, otras a La Luna y unas pocas a Shangai.
Casi se produce la separación, debido a que los tres fundadores se desinteresaron del proyecto para direccionar sus vidas hacia otros horizontes, asi fue el caso de Mauro Bonome, Bachi y Diego Cantoni.
Pero a Cristhian no se desalento y asi fue que fue incorporando nuevas personas a la banda. Todos fueron entrando por amigos o por los mismos pibes de la banda: -A Pollo lo trajo el bajista , Bachi el cual todavia no había dejado la banda, que era del mismo barrio. Cuando se fue Bachi a Fachi lo trajo el Pity, que en su oportunidad ya habían zapado juntos. Fachitenia un laburo, por el cual conocia a la madre de Abel, el cual se integro a la banda.
Lo curioso es que sin saberlo, El Pollo y Abel sin conocerse ya seguian a la banda por lo cual con esta propuesta aceptaron inmediatamente.
Pero todavía faltaba un cantante, probaron a varios pero como ninguno los convencia entonces fue Pity quien agarro el microfono. Mas tarde ingresaron como integrantes estables Peri (Armonica), Juancho (Saxo) y Burbujas (Piano).
A partir de entonces fue como comenzar de nuevo. Circularon por pubs pequeños compartiendo escenarios con otras bandas.
De esa manera se sumaron fechas hasta que llegaron a tocar en el Viejo Correo.
Las letras, como ya se menciono, en su mayoria son de Pity, que cuenta:
“Es natural en mi hacer las letras. Es un flash, porque no podes programar hacer una letra para la gente, hacer un tema pensando en algo. Es algo que pinta. A veces, estoy durmiendo y se me ocurre un re-tema y por no levantarme, cuando me lavanto ya me lo olvide. Estas son sencillas, pocas comparaciones, ninguna metafora, son bien directas, historias que las entendemos rapido.”
Lo social les preocupa, no tanto lo politico, las letras son sociales, de cosas que te pasan en la calle.
La popularidad de Viejas Locas crecio gracias al “boca a boca” y a la creatividad nacida de un bajo presupuesto.
Como las pintadas con aerosol y una nueva estrategia publicitaria, barata y efectiva: pegar calcomanias junto al timbre de los colectivos. Todavia hoy hay estampadas en los 155, 180 y 126 que salen de Mataderos: Viejas Locas R n’R.
También planearon otras formas de atraer mas seguidores al grupo, entonces cargaban todos los domingos con sus equipos para actuar gratis en el Parque Centenario.
Ya para 1993, tras haberse presentado en varias ocasiones en el desaparecido local La Cueva, los dueños los convocaron junto a otras bandas para que participaran de un compilado que se llamdo “Una noche en La Cueva“.
Los temas con los que participa Viejas son: "Eva” (con una versión algo cambiada a la que todos conocemos) y "Tirado en la Estacion“, tema que no se encuentra en ninguno de los tres discos que la banda posee hasta el momento.
Esto fue para la banda una mala movida , porque firmaron un contrato y después estuvieron mucho tiempo y por medio de abogados lograron rescindirlo.
Pero Viejas Locas siguio tocando y en 1994 grabaron un demo que repartían gratis en los shows de Die Schulse, Museo Rock y New Order. Esa forma de publicidad los favorecia, porque los pibes escuchaban los casetes, se los pasaban a sus amigos y asi se fue haciendo, de a poco, una pequeña pero creciente legión de seguidores.
En uno de los tantos shows que el grupo ofrecia en Capital Federal, los vio en vivo un representante del sello discográfico Polygram (el mismo que llevo a La Renga a esa discográfica). Se quedo impresionado por la quimica que se establecia entre la banda y su publico. Este los contrato para la multinacional y así fue como aditaron su primer disco.
Entran a grabar a mediados de ese año mas o menos pero el disco recién sale a principio de 1996. El titulo del CD debut es "Viejas Locas“, en donde se destacaron el corte "Intoxicado“, Nena Me gustas Asi” y el hit "Lo Artesanal“.
Mientras grababan este disco llevaban 600 personas a Club X y tocaban en Cemento solos, e inclusive los invitaron a tocar en un evento importante como el de los 30 años de rock nacional, el 8 de noviembre de ese año.
Cristian "Pity" Alvarez
Cuando salia el disco ya habían pasado 8 meses y ya lo estaban tocando de otra manera.
La producción artística estaba integrada por Néstor vetere y Amilcar Gilabert; el Técnico de grabación también fue Amilcar Gilabert; Asistente de grabación Gastón Gilabert, grabado en los estudios SONAR
Los shows continuaron y cada vez aumentaba mas la cantidad de público que seguía a la banda. Hasta que en 1997 entraron nuevamente a un estudio de grabación para registrar los nuevos temas y darle forma a lo que sería "Hermanos de Sangre“, el segundo trabajo de Viejas Locas. Para este disco se baraja la posibilidad de trabajar con Andrew Oldhman como productor, cosa que finalmente no sucedio. El primer tema de "Hermanos de Sangre” que sono en las radios fue "Perra” del se hizo un video. También se hizo un video de otro de los temas que fue difundido: "Aunque a nadie Ya le Importe“.
Este es un gran video que pinta a la perfección el sentimiento del tema.
Con "Hermanos de Sangre” la popularidad de la banda aumenta mas y se le presenta a Viejas Locas una gran posibilidad: Tocar como soporte de los Stones. Cuando se supo que Los Rolling Stones volverian a tocar en Buenos Aires todo el mundo pensó que los Ratones Paranoicos serían nuevamente los teloneros. La cuestión fué que los Ratones no cerraron el tema dinero con la productora (ellos querían más de lo que se les ofrecía), así inmediatamente se pensó en Viejas Locas.
Participaron como teloneros en cuatro de los cinco shows que los stones dieron en River, además en estas presentaciones estrenaron un set de vientos. Ser soportes de los Stones les permitia poder ser vistos y escuchados por mucha gente, que también pudieron apreciar el show de trapos y bengalas que se daba en los recitales de Viejas Locas en Cemento.
Luego de esta satisfactoria experiencia y dieron un show gratis en Quilmes para todos los seguidores que no pudieron pagar la entrada para estar en River. Este recital marca el record de asistencia en un show de Viejas Locas: 10.000 personas.
Antes de entrar a grabar el tercer disco de la banda, se produjo otro gran acontecimiento que esperan todas las bandas de rock en la Argentina: tocar en Obras.


Al show asistieron algo mas de 5.000 personas, y conto con la participación en guitarra de Chizzo de La Renga. Además estrenaron "Legalizenla“, un tema a favor de la legalización de la marihuana que seá incluido en el tercer disco. De este show de Obrassurgen dos Cds piratas con la grabaciones de dicho recital. (Viejas Locas vivo en Obras 1999 CD1– Viejas Locas vivo en Obras 199 CD2)
Después del debut en Obras, vuelven a meterse en un estudio para grabar "Especial” que contaba con el prestigioso productor Nigel walker. El disco salia a fines de Marzo y el tema elegido como primer corte de difusión, "Me gustas mucho“, fue un exito que llego a estar al tope del ranking de la Rock and Pop. El exito de "Me gustas mucho” le dio mas difusión a la banda, que pudo realizar una gira por el sur del pais y también visitar paises limitrofes como Paraguay.
Al volver la banda se vuelve a presentar en Obras ante mas de 6.000 personas. Nuevamente esta presente Chizzo de La Renga en el tema "Botella“. Con las imagenes de este recital se hace un video del tema “Me gustas mucho”. Mas tarde se vuelve a hacer otro video del tema “Todo sigue igual”, que combina imagenes de la primer época de la banda y del ultimo show en Obras.
Sin embargo, estando pleno exito comercial, los chicos no olvidan sus raices humildes y mantienen bajo el precio de las entradas a sus shows porque dicen conocer en carne propia los limites de su publico.
A mediados del 2000, Pity se retira de la banda y realizan un último recital en La Matanza, sin anunciar que era el último.
«La separación de una banda es como pelearse con una chica con la que estuviste casado diez años: no la aguantás más, pero todavía tenés sentimientos hacia ella. Yo me fui de la banda», Comentaba Pity para una entrevista en Pagina/12.
De esta disolución surgen tres bandas: Intoxicados (con Pity y Abel Meyer), Motor Loco (la banda de Fachi) y La Lengua (la banda de Pollo).
En el año 2002 sale un CD recopilación titulado “Sigue Pegando - Grandes Exitos", el que contiene los más grandes éxitos de Viejas Locas y un tema inédito: "El hombre suburbano“, con la participación de Pappo en guitarras.
A mediados de 2003 se edita el DVD “Viejas Locas”, que contiene un recital grabado en vivo en Obras y 6 videoclips de la banda.
Su Regreso 2009
En el año 2009, casi diez años después de la separación de Viejas Locas. Se volvieron a juntar, como aclara Pity en una nota para el suplemento Si de Clarin, Viejas Locas volvió para quedarse.

Una Mujer - Mensajeros Reggae

Una mujer me atrapo
en su red
uso conmigo
todo su poder
me hizo conocer
su piel
y me llevo hasta
su placer...
Oh hermosa mujer
que lindo es tu poder
y cuando el sol
salga del mar
y amanecera
yo quiero estar
sobre tu piel
yo quiero todo
tu poder...
Todo quiero yo
todo junto a vos.

Nonpalidece

A mediados del año ‘96 se forma NONPALIDECE originalmente con Néstor Ramljak en voz y guitarra, Facundo Cimas en el bajo, Diego Bravo en guitarra y Galo Llorente en batería; así se funda la idea de experimentar con el reggae otra vez de las fuertes influencias de la escena jamaiquina de la década del ‘70, con este propósito se van sumando a la banda otros amigos músicos. Llevando el sonido hacia un lugar mas cercano del que se habían propuesto, sumándose así a la insipiente escena Roots local. Originales de la ciudad de Tigre ,Bs. As., Argentina. NONPALIDECE surge de un lunfardo (slang) con el cual hoy nos seguimos representando, no palidecer es la actitud de un guerrero y así nos identificamos con la música.
Con una formación de cuarteto dan ese mismo año su primer concierto tocando temas originales y algunos covers, entusiasmados, generan con la música un lazo, de esta manera y algunos meses mas tarde aparecen Bongo Pato y Leo Rodríguez en la percusión, Bruno Signaroli en trompeta, Agustín Azubel en saxo, German Bonilla en batería y Martín Mortola en teclado.
Transcurre algún tiempo dando conciertos junto a otras bandas, algunas piezas se acomodan y llegan a su primer disco “DREAD AL CONTROL”, grabado y editado independientemente en el 2000. Con un sonido aun fresco NONPALIDECE viaja al año siguiente a Costa Rica a participar de un festival que marco a fuego a la banda editando el disco en ese país. Con el master del disco extraviado y no conformes con el sonido NONPALIDECE lo regrabara 3 años mas tarde con el sello “Nuevas Versiones” e incluyendo un cover de Culture “behold”. En el año 2004, NONPALIDECE entra al estudio para grabar su segundo disco, producido por Diego Blanco, el cd se llamo “NUEVO DÍA” y es editado por 4k Record, con 12 canciones originales y dos versiones, este disco permite dar un paso importante a la banda consiguiendo mas difusión y colocando su primer corte “Revolución”. Número 1 por varias semanas en una de las emisoras mas importantes de Costa Rica (FM911). De este disco filman un video de “Tu Sueño”, en un clima distendido y natural afianzándose cada vez mas en la escena local e internacional.
Para fines de ese año se integra a la banda Gustavo Pilatti, guitarrista y compositor el cual había compartido algunos proyectos con Néstor Ramljak. Con esta formación definitiva comienzan a fines de 2005 a grabar el tercer disco. En mayo de 2006 es editado por Subterrania discos "HAGAN CORRER LA VOZ", producido por NONPALIDECE el disco tiene 13 canciones originales y una versión del tema “Dangerman” de Steve Ital "Hagan Correr la Voz" marca en NONPALIDECE la creciente evolución compositiva y musical propagando el mensaje del Reggae a todo el universo. Tomando el castellano como lazo para unir a todos los pueblos de habla hispana.